Kaaitheater maakt contouren 2020-2021 bekend

Kaaitheater maakt contouren 2020-2021 bekend

Het eerste seizoen in handen van de nieuwe coördinatoren Agnes Quackels en Barbara Van Lindt

Sinds afgelopen lente weten we allemaal hoe het voelt om plots zonder plannen te vallen, terwijl een onzekere toekomst vraagt om inzicht, empathie en verbeelding. Kunstenaars bieden dat – en zo veel meer! Dus zochten wij in het Kaaitheater samen met hen naar (nieuwe) mogelijkheden om hun projecten weer te laten leven. Een evenwichtsoefening tussen risico, zorg en lef die maakt dat Kaaitheater na de zomer weer opengaat voor publiek

Toch is dit geen gewone seizoenslancering. Als een doorgeeftekening – een cadavre exquis – in wording, krijgt het nieuwe Kaaitheaterseizoen de komende maanden stapsgewijs vorm. 2020-2021 is het eerste seizoen in handen van de nieuwe artistiek en algemeen coördinatoren Agnes Quackels en Barbara Van Lindt. Onder hun leiding werkt Kaaitheater aan 2020-2021 met vele kunstenaars, Brusselse en internationale organisaties. Wie dat op dit moment zijn, maken we vandaag bekend. In de komende maanden groeit de lijst samenwerkingen verder aan.

We lanceren ook de eerste data en voorstellingen die vanaf september op de Kaaitheater-scène te zien zullen zijn. Om sneller in te kunnen spelen op de nieuwste maatregelen na de zomer, start de ticketverkoop pas eind augustus. Via een I'm Interested-knop kan het publiek nu al intekenen op updates en een herinneringsbericht bij de start van de ticketverkoop. Deze zomer werken we voort aan het najaarsprogramma, dat wordt  uitgebreid met extra voorstellingen, lezingen en samenwerkingen. Eind augustus zal het najaarsprogramma compleet zijn. Voorlopig vinden er in de Kaaistudio's enkel repetities en geen programma voor publiek plaats: de omvang van het Kaaitheater leent zich vandaag beter tot het samenbrengen van mensen.

Voor we starten met het eigen Kaaiprogramma, openen we het Brusselse podiumseizoen samen met Het Theaterfestival. Van 3 tot 13 september is het Kaaitheater hoofdpartner en uitvalbasis van het festival, dat dit jaar in Brussel plaatsvindt. Samen met Het TheaterFestival verwelkomen we de eerste toeschouwers in onze zaal.

 

Story image

How to Be Many?

Kaaitheater laat zich de komende jaren leiden door een vraag: How to Be Many? Een vraag die weerklinkt op vele plekken in de samenleving. Agnes Quackels en Barbara Van Lindt brengen ze binnen in het Kaaitheater. Hoe kunnen we in het programma en in onze manier van werken ruimte geven aan een veelheid van perspectieven, en toewerken naar een vanzelfsprekende meerstemmigheid?

Kaaitheater heeft school gemaakt als podium en partner voor kunstenaars die hun volstrekt eigen artistieke werelden creëren. Experimenteren en grenzen verleggen heeft tot nieuwe vormen geleid. Ondertussen behoren velen van hen tot de canon van de hedendaagse podiumkunsten. Verschillende van deze kunstenaars zijn terug te vinden in het nieuwe Kaaitheaterprogramma. Maar Kaaitheater wil – met How to Be Many? als leidraad – ook de manier van werken in het instituut bevragen, opentrekken en nieuwsoortige samenwerkingen aangaan. Regelmatig overhandigen we de sleutel van het Kaaitheater aan Brusselse organisaties, die werken rond gemeenschapsvorming, sociale rechtvaardigheid of artistieke praktijken die hun weg nog niet naar de grotere podia hebben gevonden. Wat vinden zij urgente topics? Wat missen zij vandaag op de podia in onze stad? Deze hosts maken plaats voor een breed spectrum aan verhalen, stemmen, lichamen. We geloven dat het net dat is wat onze samenleving, onze stad en ons theater vandaag dringend nodig hebben. Veel stemmen, veel verhalen, veel lichamen. In één samenleving. In één stad. In één theater. Een theater door en voor velen.

Dit alles is een leerproces. Hoe creëren we voor meer mensen ruimte om beslissingen te nemen? En hoe houden we ruimte vrij voor het onverwachte?

Story image

Theater voor velen

We zetten dit najaar in op een maximaal gebruik van de grote zaal, want daar kunnen we in overeenstemming met corona-condities toch een ruim publiek ontvangen. We hopen dat het aantal plaatsen gaandeweg kan oplopen. Want de vraag How to Be Many? klinkt vandaag ook letterlijk als ‘hoe kunnen we ons programma beschikbaar maken voor een zo groot mogelijk publiek?’ Of beter: Hoe kunnen we ervoor zorgen dat ons theater, met beperkte capaciteit, niet enkel bezocht wordt door hen die ons al kennen? Hoe creëren we plaats voor nieuwe publieken?

Story image

De prikkeling van vragen stellen

De afgelopen maanden zijn heel wat creatieprocessen afgebroken of onderbroken. Naast de teleurstelling, zorgde dat vacuüm ook voor een hernieuwd besef dat kunst meer is dan het eindproduct. Luis Camnitzer noemt dat Art Thinking: kunst als manier van denken en kijken, die voortkomt uit de prikkeling van vragen stellen. Kunst als een domein waar kunstenaars en publiek vragen met elkaar delen.

Daarom vroegen we aan de kunstenaars uit ons programma om een vraag met hun publiek te delen. Wat is de fundamentele vraag waaruit hun voorstelling ontspringt? Al deze vragen publiceren we in de aangroeiende reeks 'The Question'.

Story image

Weer naar theater

Na de zomer kunnen we weer naar theater gaan. Het theater kan weer doen wat het al eeuwen doet: zichtbaar maken. Daar is ruimte voorzien, een lege ruimte, waar precisie zorgt voor verbeelding, en onwaarschijnlijke verbindingen worden gelegd. Daar kan je tussen het publiek tot intieme inzichten komen, en kan je mét het publiek op één golflengte komen. Daar kan wat je al wist met een schok binnenkomen: omdat je het nooit zo gezien had. Podiumkunsten geven vorm aan (nieuwe, eigen) reflecties op deze tijd en op geschiedenis. En dat is in seizoen 2020-2021 niet anders. 

Story image

 

Kaaitheater werkt aan 2020-2021 met (lijst in progress):

ACT | Ahilan Ratnamohan | Anna Rispoli | Anne Teresa De Keersmaeker/Rosas | Anoek Nuyens & Rebekka de Wit/Frascati | Be My Guest | Bronks | buren | Charleroi danse | Citylab | David Weber-Krebs & Jeroen Peeters | de KOE | Diederik Peeters | Ecopolis | Einat Tuchman | Enkidu Khaled | Eszter Salamon | Etienne Guilloteau & Ictus | Femke Gyselinck | For All Queens! | Francesca Grilli | Globe Aroma | Guy Cassiers/Toneelhuis | Gérald Kurdian | Het TheaterFestival | Ingrid Berger Myhre | Ivana Müller | Kate McIntosh | Kristien De Proost & Bwanga Pilipili | Kuno Bakker & Mokhallad Rasem/Toneelhuis | Kunstenfestivaldesarts | Kyoko Scholiers | Lara Staal/NTGent | Maatschappij Discordia | Madeleine Fournier | Maria Acaso | Maria Jerez & Edurne Rubio | Marion Siéfert | Markus Öhrn |  Meg Stuart/Damaged Goods | Mestizo Arts Platform | Mette Edvardsen | Michiel Vandevelde | Mohamed El Khatib | Mothers&Daughters | Moussem Nomadic Arts Center | Myriam Van Imschoot & HYOID | Radouan Mriziga | ROBIN | Simon Allemeersch | tg STAN  | The Mouvement | Tibaldus | Tine van Aerschot | Vera Tussing | Volmir Cordeiro | workspacebrussels

Story image

 

 

 

Over Kaaitheater

Het Kaaitheater is een podium voor dans, theater, performance, muziek en debat, verankerd in Brussel en met de blik op de wereld gericht. Sinds 1977 presenteren en coproduceren we werk van hedendaagse podiumkunstenaars. Van de jaren ‘80 tot nu, van lokaal tot internationaal, van repertoire tot experiment, van kleine tot grote zaal. Kunstenaars krijgen hier een parcours op lange termijn.

Overtuigd van het belang van kunst voor het welzijn van de mens, zoeken we de samenleving expliciet op. In de Brusselse kanaalzone – waar de wereldproblematiek in een notendop samenkomt – verbeelden en modelleren kunstenaars de stad van de toekomst.

Kaaitheater
Sainctelettesquare 20
1000 Brussel